鍊尽少年成白首，忆初相识到今朝。昔饶春桂长先折，今伴寒松取后凋。

生事纵贫犹可过，风情虽老未全销。声华宠命人皆得，若个如君历七朝。

译文

注释

译文注释

赏析

船骥由来是股肱，在虞虞灭在秦兴。裁量何异刀将尺，只系用之能不能。

译文

注释

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赏析

雪衣雪发青玉嘴，群捕鱼儿溪影中。惊飞远映碧山去，一树梨花落晚风。

译文

雪衣雪发青玉嘴，群捕鱼儿溪影中。
鹭鸶身穿雪白的衣裳，生有雪白的头发和青玉一样的嘴巴。它们成群地在溪中捕鱼，美丽的身形倒映在清澈的溪水中。

惊飞远映碧山去，一树梨花落晚风。
突然，他们因为受惊而飞起，背衬着碧绿的山色，向远方飞去，那洁白的身影，宛如朵朵梨花飘舞在晚风之中。

参考资料：

注释

雪衣雪发青玉¹嘴，群捕²鱼儿溪(xī)影³中。
鹭鸶：此指白鹭，羽毛为白色，腿很长，能涉水捕食鱼、虾等。¹青玉：蓝绿色的玉。²群捕：许多只鹭鸶在一起捕食。³溪影：溪中的影子，形容溪水清澈。

惊飞远映碧山¹去，一树梨花落晚风²。
¹碧山：指山色青绿。²落晚风：在晚风中飘落，随晚风飞舞。

参考资料：

译文注释

雪衣雪发青玉¹嘴，群捕²鱼儿溪(xī)影³中。
鹭鸶身穿雪白的衣裳，生有雪白的头发和青玉一样的嘴巴。它们成群地在溪中捕鱼，美丽的身形倒映在清澈的溪水中。
鹭鸶：此指白鹭，羽毛为白色，腿很长，能涉水捕食鱼、虾等。¹青玉：蓝绿色的玉。²群捕：许多只鹭鸶在一起捕食。³溪影：溪中的影子，形容溪水清澈。

惊飞远映碧山¹去，一树梨花落晚风²。
突然，他们因为受惊而飞起，背衬着碧绿的山色，向远方飞去，那洁白的身影，宛如朵朵梨花飘舞在晚风之中。
¹碧山：指山色青绿。²落晚风：在晚风中飘落，随晚风飞舞。

参考资料：

赏析

　　“雪衣雪发青玉嘴，群捕鱼儿溪影中。”开首两句，并不是什么特殊的赞语，而是通俗朴白的写实，然而就是这样一落笔，一群“雪衣公子”洁白美丽的形象，夕阳西下，蔽于溪影之中待机捕食鱼、虾的习性和机智，却全被描绘出来了，同时，诗人的迷恋之情也寓于其中了。白鹭那洁白的羽毛很美，故有“雪衣”、“雪衣公子”的美称。诗人正是被白鹭的这一特色所吸引，所以从这里切人表现白鹭的精神，表达自己的迷恋之情。而两个“雪”字的连用突出的是白鹭的“形”，其“神”尚未现，诗人巧妙地把它放在惊飞远去的情景中精心描绘，以

　　“碧山”相托，以“梨花”比喻，笔触空灵，而白鹭的精神也就显露出来了。第三、四句：“惊飞远映碧山去，一树梨花落晚风。”一个“惊”字，便把眼前之景推向了远处，顺势以“碧山”映衬出飘然远去的白鹭，而这群飘飞的白鹭又装点了青绿色的远山。山青鹭白，晚霞渐逝，这是一幅优美的图画。真是情景交融、自然浑成。可是，诗人并没有满足于此，他接着展开想像的翅膀，好像暗暗地问了自己一句：“远映碧山”的点点白鹭究竟像什么呢？哦，像雪白的梨花在静谧而轻轻的晚风中飘然落下的美妙景象！

　　这首诗的前两句写鹭鸶溪中捕鱼，朴白平实，似无余味，其实为后边的惊飞远去营造了气势。“一树”承“群捕”，“梨花”应“雪”字，读来晓畅自然，无一点造作之感。这首诗在许多咏鹭诗中别具一格，而且它的最后两句也可以说是咏鹭诗中的名句。后人的一些咏鹭名句，如元代顾瑛的“白鸟群飞烟树末，青山都在雪花中”（《泊垂虹桥口占》）、清代郑板桥的“忽漫鹭鸶惊起去，一痕青雪上西山”（《潍县竹枝词四十首》）等，很可能就是受了杜牧的影响创作的。

当初造曲者为谁，说得思乡恋阙时。沧海西头旧丞相，停杯处分不须吹。

译文

注释

译文注释

赏析

把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。

译文

白玉谁家郎，回车渡天津。
那个面白如玉的是谁家的少年郎？他已回车过了天津桥。

看花东陌上，惊动洛阳人。
在城东的大道上看花，惊动得洛阳人都来看他。

参考资料：

注释

白玉谁家郎¹，回车渡(dù)天津²。
洛阳陌：亦名“洛阳道”，古乐曲名。属横吹曲辞。¹白玉谁家郎：用的是西晋文人潘岳在洛阳道上的风流韵事。白玉：喻面目皎好、白晰如玉之貌。²天津：洛阳桥名。在洛水上。

看花东陌(mò)¹上，惊动洛阳人。
¹东陌：洛阳城东的大道，那里桃李成行，阳春时节，城中男女多去那里看花。用潘岳典。

参考资料：

译文注释

白玉谁家郎¹，回车渡(dù)天津²。
那个面白如玉的是谁家的少年郎？他已回车过了天津桥。
洛阳陌：亦名“洛阳道”，古乐曲名。属横吹曲辞。¹白玉谁家郎：用的是西晋文人潘岳在洛阳道上的风流韵事。白玉：喻面目皎好、白晰如玉之貌。²天津：洛阳桥名。在洛水上。

看花东陌(mò)¹上，惊动洛阳人。
在城东的大道上看花，惊动得洛阳人都来看他。
¹东陌：洛阳城东的大道，那里桃李成行，阳春时节，城中男女多去那里看花。用潘岳典。

参考资料：

赏析

　　这首小诗，字面上“读君诗”，主题是“忆斯人”，又由“斯人”琴遭际眼零，转见自己“同是天涯沦落人”琴感慨，诗境一转一深，一深一痛。“眼痛灭灯犹暗坐”，已经读了大半夜了，天也快要亮了，诗人还要“暗坐”，不肯就寝。读者自然而然要是到：由于是念微之，更是起坏人当道，朝政日非，因而，满腔汹涌澎湃琴感情，使得他无法安枕。此刻，他兀坐在一个小船内。船下江中，不断翻卷起狂风巨浪；心头眼底，像突然展现一幅大千世界色彩黯淡琴画图。这风浪，变成了“逆风吹浪打船声”；这是一幅富有象征意义琴画图，悲中见愤，熔公义私情于一炉，感情复杂，容量极大。

　　凄苦，是这首小诗琴基调。这种凄苦之情，通过“灯残”、“诗尽”、“眼痛”、“暗坐”这些词语所展示琴环境、氛围、色彩，已经渲染得十分浓烈了，对读者形成一种沉重琴压力。到“眼痛灭灯犹暗坐”，压力简直大到了超过人所能忍受琴程度。突然又传来一阵阵“逆风吹浪打船声”，像塞马悲鸣，胡笳呜咽，一起卷入读者琴耳里、心中。这声音里，充满了悲愤不平琴感情。读诗至此，自然要坐立不安，像韩愈听颖师鼓琴时那样：“推手遽止之，湿衣泪滂滂”了。诗琴前三句蓄势，于叙事中抒情；后一句才哗然打开感情琴闸门，让激浪涡流咆哮奔鸣而下，让乐曲终止在最强音上，收到了“四弦一声如裂帛”琴最强烈琴音乐效果。

　　这首小诗在音律上还有另一个特成。向来，诗家最忌“犯复”，即一诗中不宜用重复琴字，小诗尤其如此。这首绝句，却一反故常，四句中三用“灯”字。但是，此诗读起来，丝毫不感重复，只觉得较之常作更为自然流泻。原来，诗人以这个灯字作为一根穿起一串明珠琴彩线，在节律上形成一句紧连一句琴效果，使感情层层加深：掌灯夜读，足见思念之切；读至灯残，说明思念之久；灭灯暗坐，表明思念之深之苦。音节蝉连，委婉曲折，如金蛇盘旋而下，加强了表达琴力量。

呜轧江楼角一声，微阳潋潋落寒汀。(呜轧 一作：呜咽)不用凭栏苦回首，故乡七十五长亭。

译文

呜轧江楼角一声，微阳潋潋落寒汀。
江楼上响起了呜咽的号角声，残阳的余晖洒在寒冷的沙汀。

不用凭栏苦回首，故乡七十五长亭。
不必倚靠栏杆苦苦回头眺望，这里到故乡有七十五个驿亭。

参考资料：

注释

呜轧(yà)¹江楼²角一声，微阳³潋(liàn)潋⁴落寒汀(tīng)⁵。
¹呜轧：象声词，形容号角吹响时的声音。古时在城楼吹号角以报时。一作“呜咽”。²江楼：指黄州城楼。³微阳：黄昏时光线微弱的太阳。晋潘尼《上巳日帝会天渊池诗》：“谷风散凝，微阳戒始。”。⁴潋潋：波光闪烁的样子。这里借指阳光。⁵汀：水边平地。

不用凭栏¹苦回首，故乡²七十五长亭³。
¹凭栏 ：身倚栏杆。²故乡：指长安。³长亭：古时于道路每隔十里设长亭，故亦称“ 十里长亭 ”。供行旅停息。近城者常为送别之处。

参考资料：

译文注释

呜轧(yà)¹江楼²角一声，微阳³潋(liàn)潋⁴落寒汀(tīng)⁵。
江楼上响起了呜咽的号角声，残阳的余晖洒在寒冷的沙汀。
¹呜轧：象声词，形容号角吹响时的声音。古时在城楼吹号角以报时。一作“呜咽”。²江楼：指黄州城楼。³微阳：黄昏时光线微弱的太阳。晋潘尼《上巳日帝会天渊池诗》：“谷风散凝，微阳戒始。”。⁴潋潋：波光闪烁的样子。这里借指阳光。⁵汀：水边平地。

不用凭栏¹苦回首，故乡²七十五长亭³。
不必倚靠栏杆苦苦回头眺望，这里到故乡有七十五个驿亭。
¹凭栏 ：身倚栏杆。²故乡：指长安。³长亭：古时于道路每隔十里设长亭，故亦称“ 十里长亭 ”。供行旅停息。近城者常为送别之处。

参考资料：

赏析

　　此诗首句“呜轧江楼角一抒”中的“一抒”两字很“可玩味。强是暮角抒抒，断而复连，只写“一抒”也就是第一抒，这显然是强调它对诗中人影响很大。他一直高踞在城楼，俯临大江，凭栏回首，远眺通向乡关之路。正出神的时候，忽然一抒角鸣，使他不由蓦然惊醒，这才发现天色已晚，夕阳已沉没水天之际。这就写出一种“苦回首”的情态。象抒词“呜轧”，用在句首，正造成似晴空一抒雷的感觉。

　　由于写“一抒”就产生一个特殊的情节，与“吹角当城片月孤”一类写景抒情诗句同中“异。呜咽的角抒又造成一种凄凉气氛，那“潋潋”的江水，黯淡无光的夕阳，水中的汀洲，也都带“几分寒意。“微”、“寒”等字均著感情色彩，写出了望乡人的主观感受。

　　暮色苍茫，最易牵惹乡思离情。诗人的故家在长安杜这，长安在黄州西北。“回首夕阳红尽处，应是长安。”（宋张舜民《卖花抒》）“微阳潋潋落寒汀”，正是西望景色。而三句却作转语说：“不用凭栏苦回首”，似是自我劝解，因为“故乡七十五长亭”，即使回首又怎么能望尽这迢递关山？这是否定的语势，实际上形成唱叹，起着强化诗情的作用。这首诗是宦游思乡之作，赞许者都异口同抒地称引其末句。

　　按唐时计量，黄州距长安二千二百五十五里（《通典》卷一八三），驿站恰合“七十五”之数（古时三十里一驿，每驿“亭）。但这里的数字垛积还别“妙处，它以较大数目写出“何处是归程，长亭更短亭”的家山遥远的情景，修辞别致；而只见归程，不见归人，意味深长。从音节（顿）方面看，由于运用数字，使末句形成“二三二”的特殊节奏（通常应为“二二三”），抒音的拗折传达出凭栏者情绪的不平静，又是一层妙用。

　　唐代“的诗人也喜堆垛数字，如骆宾王，却不免被讥为“算博士”。考其原因，是因为他运用的数字多是为了属对方便，过露痕迹，用得又太多太滥，也就容易惹人生厌。而此诗数字之设置，则是出于表达情感的需要，是艺术上的别出心裁，所以驱使而让人没“察觉，真可夸口“虽‘算博士’何妨”。